PROGRAMMA - GIOVEDÌ 3 NOVEMBRE 2016

Cinepalace, ore 20.30

Il cinema racconta il teatro

7 MINUTI

di Michele Placido

con Cristiana Capotondi, Violante Placido, Ambra Angiolini, Ottavia Piccolo, Fiorella Mannoia, Maria Nazionale, Clémence Poésy, Sabine Timoteo, Anne Consigny

Italia, Francia, Svizzera 2016, 88’

proiezione, incontro con Ottavia Piccolo

I proprietari di un’azienda tessile italiana cedono la maggioranza della proprietà a una multinazionale.

Sembra che non siano previsti licenziamenti, operaie e impiegate possono tirare un sospiro di sollievo. Però... Però c’è una piccola clausola nell’accordo che la nuova proprietà vuole far firmare al consiglio di fabbrica. Undici donne dovranno decidere, in rappresentanza di tutta la fabbrica, se accettare una riduzione di sette minuti nella pausa pranzo. A poco a poco il dibattito si accende, e a emergere prima del voto finale sono le storie delle protagoniste, le loro speranze e i loro ricordi: un caleidoscopio di vite diversissime e pulsanti, vite di donne, madri, figlie. 

Ispirato a una storia vera accaduta a Yssingeaux, in Francia, nel 2012, 7 minuti nasce dall’omonimo testo teatrale di Stefano Massini, grande drammaturgo che del film cosceneggiatore. “Pur essendo questo film materia sociale di grande attualità,” ha dichiarato il regista Michele Placido, “quello che più mi ha intrigato è il meccanismo di suspense che, assieme a Stefano Massini, abbiamo messo in scena. Perché l’altro grande protagonista del film è il tempo.” Il tempo sì: pochissime ore per un confronto serrato che ricorda quello tra i protagonisti del film di Sidney Lumet La parola ai giurati.

In collaborazione con Giometti Cinema, DIG.

Ingresso: 8,50 euro, ridotto 6 euro (prevendita www.giomettirealestatecinema.it). Aperitivo offerto da Bio’s Kitchen.

PROGRAMMA - SABATO 4 NOVEMBRE 2016

Villa Lodi Fè, ore 10

DALLE AVANGUARDIE AL POST-DRAMMATICO

tavola rotonda a cura di Graziano Graziani

con Lorenzo Donati, Gerardo Guccini, Massimo Marino, Rodolfo Sacchettini, Annalisa Sacchi, Attilio Scarpellini

La gran parte delle analisi sulla condizione del teatro si concentra sul problema delle risorse e dell’organizzazione economica, cioè di fatto sulla marginalità del teatro nel sistema della cultura e della comunicazione. Tutto ciò che è qualità viene nascosto dietro indici quantitativi, che poi non a caso si rivelano fallaci. Che ne è dell’“altro teatro” di cui parlava Nico Garrone, si può ancora individuare un’eredità poetica di quella stagione nella scena che negli ultimi venti anni è stata definita, a seconda degli osservatorii, con le denominazioni più varie: teatro contemporaneo, teatro indipendente, post-drammatico, terza avanguardia? È ormai evidente, infatti, che le diverse mappature del “nuovo-nuovo teatro” tracciate in questi anni riescono a monitorare il fenomeno ma non a istituire una narrazione. Il Riccione TTV Festival organizza un incontro tra critici e operatori appartenenti a diverse generazioni per capire come il passato delle avanguardie si riaffacci nei teatri del tempo presente. Ma soprattutto per cercare di rispondere alla domanda: si può individuare un “linguaggio” comune che rappresenti la lingua teatrale dei nostri tempi?

Temi della tavola rotonda: critica e formazione del pubblico; il teatro e l’immagine; corpo e drammaturgia; verso un post-drammatico italiano.

Ingresso libero.

Cinepalace, ore 16

Il cinema racconta il teatro

L’ALTRO TEATRO

Episodio 1. Protagonisti delle cantine

di Giuseppe Bartolucci, Maria Bosio, Nico Garrone

Italia 1980, 60’

proiezione, incontro con Maria Bosio, Matteo Garrone, Graziano Graziani

Identità artistica, personale e politica: il “teatro delle cantine”, che si impose soprattutto a Roma negli anni Settanta, mirava a recuperare intrecciandole queste tre identità, appannate dall’Accademia e dalle compagnie stabili. Il film in tre episodi L’altro teatro racconta quella stagione attraverso tre straordinarie gallerie di personaggi. Sabato 5 novembre, il TTV presenta il primo dei tre episodi, Protagonisti delle cantine, una testimonianza imperdibile con personaggi come Piero Panza, Giancarlo Nanni, Manuela Kustermann, Rossella Or, Dominot, Memé Perlini e Simone Carella. Domenica 6 verranno proiettati gli episodi successivi: I comici ed altri protagonisti, con Carmelo Bene, Victor Cavallo, Dacia Maraini, Roberto Benigni, Carlo Verdone, Leo De Berardinis; e Teatro in periferia e festival dei poeti, dove incontreremo tra gli altri Benedetto ed Esmeralda Signorelli, Giorgio Barberio Corsetti, Allen Ginsberg e Renato Nicolini. Un volo sentimentale e divertito attraverso la variegata galassia chiamata teatro d’avanguardia.

La retrospettiva su questa straordinaria testimonianza storica è presentata da Graziano Graziani insieme a Maria Bosio (coautrice del documentario) e al regista Matteo Garrone (figlio di un altro degli autori, il critico Nico Garrone).

In collaborazione con Rai Teche, Giometti Cinema.

Ingresso libero.

Cinepalace, ore 17.30

Il cinema racconta il teatro

ESTATE ROMANA

di Matteo Garrone

con Rossella Or, Victor Cavallo, Monica Nappo, Salvatore Sansone

Italia 2000, 90’

proiezione

Nell’ambito della rassegna Il cinema racconta il teatro, il 23° Riccione TTV Festival proietta il terzo lungometraggio di Matteo Garrone, Estate romana: un film liberamente ispirato a quella scena off che il padre, Nico Garrone, aveva raccontato nelle vesti di critico.

Rossella, attrice del teatro di avanguardia degli anni Settanta, ritorna a Roma dopo troppi anni di assenza. Ma quale Roma? Sparite le “cantine romane”, chiusi troppi teatri, invecchiati i vecchi ritrovi e i vecchi amici. Accompagnata da Salvatore, scenografo napoletano pigro e disilluso, dall’assistente Monica e da un ingombrante mappamondo costruito per uno spettacolo ispirato a Guerre stellari, attraverso una città ormai senza volto, Rossella va alla ricerca della propria identità. E di un pezzo della nostra.

In collaborazione con Giometti Cinema.

Ingresso libero. Merenda offerta da Bio’s Kitchen.

Spazio Tondelli, ore 21.30

CONCERTO DISEGNATO

musica di Colapesce

disegni live di Alessandro Baronciani

Dopo il successo della graphic novel La distanza (Bao Publishing), scritta da Colapesce e disegnata da Alessandro Baronciani, i due tornano insieme sul palco per il loro Concerto disegnato. La formula è già stata collaudata a ottobre 2013, con una serie di concerti speciali organizzati per chiudere il tour di Un meraviglioso declino, fortunato album d’esordio di Colapesce. I brani del cantautore siciliano e le illustrazioni live di Baronciani dialogano gli uni con le altre in uno show in continua evoluzione, dove anche l’improvvisazione ha un ruolo fondamentale. A fare da filo conduttore allo spettacolo è il tema della graphic novel, un road trip sentimentale che usa i toni e i colori dell’estate siciliana per raccontare una crescita personale: quella del protagonista Nicola, capace di superare le sue idiosincrasie e di venire a patti con la distanza, fisica ed emotiva. Nel nuovo tour le più apprezzate canzoni di Colapesce vengono riproposte in versione acustica, cruda e scarna, accompagnate solo dai disegni in tempo reale di Baronciani.

Lo stesso Baronciani, a un anno esatto dall’inaugurazione, dedica allo Spazio Tondelli un murale appositamente realizzato in occasione della 23ª edizione del Riccione TTV Festival. A partire dalla figura di Pier Vittorio Tondelli, Baronciani disegna un’evocazione del mare d’inverno, del paesaggio adriatico fuori stagione e, per dirla con Tondelli, del suo “presentarsi come un grande contenitore, vuoto e spoglio, in cui la fantasia può liberamente ambientare i propri sogni.”

Ingresso libero.

PROGRAMMA - LUNEDÌ 7 NOVEMBRE 2016

Cinepalace, ore 20.30

Il cinema racconta il teatro

NIGHTWATCHING

di Peter Greenaway

con Martin Freeman, Emily Holmes, Jodhi May, Eva Birthistle, Toby Jones, Natalie Press

Olanda, Canada, Polonia, Regno Unito 2007, 134’

proiezione (versione originale, sottotitoli in italiano)

incontro con Peter Greenaway

Presentato in concorso alla 64ª Mostra del cinema di Venezia e accolto con favore dalla critica, il film di Peter Greenaway Nightwatching arriva finalmente al cinema anche in Italia, dopo nove anni di attesa (distribuzione Lo Scrittoio). Per l’occasione, Greenaway incontra il pubblico di Riccione in una proiezione-evento che chiude ufficialmente il tour di presentazione del film.

In Nightwatching il regista gallese, già ospite d’onore al 22° Riccione TTV Festival, continua la sua indagine sul mondo dell’arte con un ironico dramma in costume su Rembrandt e sul dipinto La Ronda di notte (The Night Watch), l’opera che gli procurò al tempo stesso fama e rovina. Siamo nel 1642. Il celebre pittore olandese – interpretato da Martin Freeman – cede alle insistenze della moglie Saskia e accetta di ritrarre la milizia civica di Amsterdam. Mentre dipinge, però, intuisce che gli uomini della milizia stanno complottando qualcosa.

Denaro, sesso, cospirazione e pittura. È attorno a questi quattro temi che si sviluppa il visionario omaggio di Greenaway, in un intreccio di misteri criminali, satira politica e passioni amorose. Il film si concentra proprio sul punto di rottura della carriera di Rembrandt, il passaggio dal successo alla rovina. “Come è possibile” si chiede il regista “che un pittore così ricco e rispettato per metà della sua vita sia morto nell’indigenza? Che cosa fa in realtà la pittura? Potremmo porci la stessa domanda per quanto riguarda il cinema. Che cosa fa in realtà il cinema?”

Sperimentatore accanito, Greenaway si distingue per una cifra stilistica che fonde cinema, videoarte, pittura, musica e teatro. Il Riccione TTV Festival – manifestazione dedicata al rapporto tra arti sceniche, video e nuove tecnologie – ne presenta una delle opere più significative, avvincente nella narrazione e pittorica nella forma, con chiaroscuri e tableaux vivant che traducono alla perfezione l’insegnamento di Rembrandt. La proiezione è accompagnata da una conversazione con Peter Greenaway e Maurizio Di Rienzo.

In collaborazione con Lo Scrittoio, CG Entertainment, Giometti Cinema, Riccione Cinema d'autore - Istituzione Riccione per la Cultura.

Ingresso: 5 euro (prevendita www.giomettirealestatecinema.it). Aperitivo offerto da Bio’s Kitchen.

Dopo la recente presentazione al Segal Center di New York, proseguono le proiezioni di Pina Bausch a Roma, film documentario diretto da Graziano Graziani e prodotto da Riccione Teatro in collaborazione con l’Archivio Teatrale Andrés Neumann/Il Funaro Centro Culturale. I prossimi...

Anche Riccione è presente nella selezione ufficiale dei Nastri d’Argento 2018, i prestigiosi premi assegnati sin dal 1946 dai giornalisti cinematografici italiani. Merito di Riccione Teatro e del documentario Pina Bausch a Roma, firmato da...